L’Académie Musicale Philippe Jaroussky lance son appel à candidatures pour la saison 2026/2027

Pourquoi candidater au programme Jeunes Talents de l’Académie Jaroussky ?

Le programme Jeunes Talents propose une immersion complète dans le métier de musicien classique. Le parcours s’articule autour de quatre sessions de masterclass intensives réparties sur l’année, mêlant travail individuel et musique de chambre.

Au-delà de l’enseignement purement musical, l’Académie met l’accent sur la professionnalisation en offrant des outils concrets : des séances de shooting photo et des captations vidéo par notre partenaire SAE Institute, lors des concerts permettent aux académiciens de constituer un matériel promotionnel solide.

Une semaine de formation spécifique aborde également des sujets transversaux essentiels tels que la gestion administrative, la communication et la construction de répertoire. C’est aussi un lieu de rencontre privilégié où les artistes partagent leur quotidien, créant des liens qui se transforment souvent en collaborations professionnelles durables

L’expérience de la scène et les concerts partenaires

La pratique scénique est au cœur de notre pédagogie. Les Jeunes Talents ont l’opportunité de se produire à plusieurs reprises sur la scène de La Seine Musicale au cours de leur année à l’Académie, leur permettant de confronter régulièrement leur travail au public. Le point d’orgue de la saison est sans aucun doute le Grand Concert de juin, où les académiciens ont le privilège de jouer accompagnés par l’Orchestre de la Garde républicaine. En complément de ces rendez-vous prestigieux, des concerts chez nos partenaires sont régulièrement organisés, offrant une diversité d’expériences indispensable à la construction d’une carrière solide.

L’expérience des anciens académiciens

Les témoignages des précédentes promotions illustrent l’impact de ce parcours sur leur trajectoire artistique et humaine :

• « J’ai surtout fait des rencontres marquantes avec d’autres musiciens de l’Académie, avec lesquels je continue de collaborer aujourd’hui. L’Académie Jaroussky m’a certainement offert de la visibilité, et son image prestigieuse inspire sans doute confiance aux organisateurs qui envisagent de m’inviter. » Daniel Streicher, pianiste de la promotion Boulanger.
• « Quand on n’est plus en cursus d’instrument en conservatoire et qu’on commence sa vie professionnelle, cette académie est précieuse et parfaite pour ce moment transitoire de nos vies, de par l’accompagnement pédagogique et professionnel que prodigue l’académie. » Romane Bestautte, violoncelliste de la promotion Brahms.
• « Cette année à l’Académie m’a métamorphosée, humainement et violonistiquement. J’avais eu des moments un peu difficiles et l’Académie m’a permis de retrouver un vrai plaisir de jouer que j’avais perdu. Grâce aux professeurs et à toute l’équipe, j’ai repris confiance en moi. » Manon Galy, violoniste de la promotion Vivaldi.
• « La vidéo de fin d’année avec orchestre a longtemps été ma vidéo pour pouvoir accéder à des auditions. Je pense que l’Académie Jaroussky est connue pour son excellence et grâce à l’Académie dans mon CV, cela m’a permis de me démarquer lors de pré-sélections notamment. » Propos croisés d’Amélie Raison (chant) et Anara Khassenova (chant).
• « Travailler devant un public permet de sortir de sa zone de confort et tester des choses. La masterclass publique est le meilleur moyen de voir ce qui fonctionne ou non avec les réactions du public. » Augustin Chemelle, chanteur de la promotion Vivaldi.

Une équipe pédagogique d’exception

L’enseignement est porté par quatre figures majeures de la scène internationale qui accompagnent les élèves tout au long de la saison. Bénéficier des conseils d’artistes en pleine carrière permet d’être immédiatement dans le vif du sujet professionnel.

Philippe Jaroussky (chant)
Contre-ténor mondialement reconnu et directeur artistique de l’institution, il transmet sa vision de l’excellence et de la transmission au sein de la classe de chant. Son engagement permet aux académiciens de bénéficier d’un regard éclairé sur la carrière lyrique et les exigences de la scène.

Nemanja Radulovic (violon)
Violoniste au tempérament charismatique, il apporte aux Jeunes Talents sa vaste expérience des scènes mondiales. Son approche privilégie l’expression personnelle et la liberté artistique, tout en conservant une rigueur technique indispensable au haut niveau.

Anne Gastinel (violoncelle)
Reconnue pour sa rigueur et sa musicalité, elle encadre les cordes avec une approche pédagogique exigeante. Elle aide les violoncellistes à approfondir leur compréhension du répertoire et à affiner leur sonorité dans un cadre bienveillant mais sans concession.

Cédric Tiberghien (piano)
Pianiste virtuose et expert de la musique de chambre, il guide les instrumentistes dans l’exploration du répertoire soliste et collectif. Son enseignement se concentre sur l’intelligence du texte musical et la capacité à dialoguer avec les autres musiciens.

Les Jeunes Talents ont eu l’opportunité de se produire lors de concerts partenaires, avec des festivals (festival baroque de Sézanne, festival Au fil de Vienne), dans des lieux variés (le théâtre du Châtelet, l’hôpital Bretonneau en collaboration avec Live Music Now France…), et pour des concerts en entreprises (Bouygues Bâtiment IDF, la banque Transatlantique…). Ces expériences enrichissantes leur ont permis de gagner en aisance scénique, de développer leur réseau professionnel et de partager leur passion avec des publics variés.

À qui s’adresse le programme Jeunes Talents ?

Ce programme s’adresse spécifiquement aux musiciens âgés de 18 à 30 ans pratiquant le chant, le violon, le piano ou le violoncelle. Les candidats doivent présenter un profil pré-professionnel, étant généralement issus de conservatoires supérieurs ou de formations parallèles de haut niveau. Au-delà de l’excellence musicale, l’Académie recherche des personnalités motivées, prêtes à s’investir pleinement dans leur carrière et à partager les valeurs de solidarité et de transmission de l’association. L’adhésion annuelle à l’association, fixée à 50 euros, est la seule contribution financière demandée aux académiciens pour bénéficier de l’ensemble du parcours.

Modalités de candidature

Le processus de sélection débute par un dépôt de dossier en ligne sur le site de l’Académie entre le 20 janvier et le 10 mars 2026. Ce dossier doit comprendre une présentation du parcours, les motivations du musicien ainsi que des enregistrements vidéo représentatifs de son travail. Après une phase de pré-sélection sur dossier effectuée par l’équipe artistique en mars, les candidats retenus seront conviés à des auditions d’entrée au printemps. Ces épreuves devant jury sont l’occasion de présenter deux morceaux de choix et d’échanger sur le projet professionnel de l’artiste avant le lancement de la saison en septembre.

Crédits photos 📸 : Bernard Ruault, Patrick Philippo, CY Nicolas, Amandine Lauriol, SAE Institute